M u s i c i e n s
UPAMA MUCKENSTURM - FLÛTE
Flûtiste curieuse et polyvalente, Upama se produit dans des projets musicaux extrêmement variés : opérettes, concerts de musique de film avec le Sinfonia Pop Orchestra, concerts à thèmes avec le Sécession Orchestra, ou encore spectacles mêlant musique contemporaine et théâtre au festival Why Note...
Désireuse de transmettre son art de toutes les façons et à tous les publics possibles, Upama est très intéressée par l'enseignement et la médiation. Professeur diplômée, elle participe à de nombreuses actions de médiation en milieux divers. C'est d'ailleurs cette activité qui l'a poussée à fonder le quintette à vent Akébia durant ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, avec qui elle souhaite développer des concerts originaux pour des publics nouveaux.
Passionnée par le métier d’orchestre, Upama est régulièrement invitée à jouer dans de nombreux orchestres français et étrangers réputés. Elle se produit également depuis 2016 au sein du Berliner Philharmoniker, en tant que membre de la prestigieuse Karajan Orchester-Akademie.
Upama est flûtiste co-soliste du Deutsches Symphonie-Orchester à Berlin depuis début 2018.
AUGUSTIN GORISSE - HAUTBOIS
C'est au Conservatoire de Toulouse qu’Augustin Gorisse découvre le hautbois, la musique de chambre et l’orchestre. Sa volonté d'approfondir ses connaissances musicales et de se professionnaliser l’amène au Conservatoire Régional de Paris, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où il a étudié auprès de Jacques Tys (hautbois solo de l’Opéra de Paris) et Frédérique Tardy (hautbois solo de l’Opéra de Lyon). Il remporte en 2012 le premier prix du Concours de l'Association française du hautbois. Passionné par la musique d'ensemble, il participe à plusieurs académies d'orchestre comme la Philharmonie franco-allemande des jeunes, le Département de formation à l'orchestre du Conservatoire de Paris, ou l’Orchestre Français des Jeunes.
Dans sa vie professionnelle, il collabore avec de grands orchestres comme l'Orchestre National du Capitole, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre National de France, mais également avec d'autres formations telles que le San Fransisco Ballet au Théâtre du Châtelet, l'Ensemble à Vent Français ou l’Orchestre Mozart Toulouse. Également curieux de découvrir et promouvoir différents styles de musique, il participe au Netherland Youth Orchestra sur une série de concerts autour de Steve Reich, participe plusieurs fois au Festival Jazz in Marciac aux côtés de Baptiste Trotignon ou Riccardo Del Fra, et interprète les Kammer-Symphonie de Schoenberg à New York.
Augustin fût cor anglais solo à l'orchestre de l'Opéra de Limoges durant la saison 2015/2016, et est maintenant cor anglais solo de l'Opéra de Hanovre.
JULIETTE ADAM - CLARINETTE
Juliette commence la musique au conservatoire de Reims, puis poursuit son parcours musical certifié d'un diplôme d'études musicales à Paris. Admise au Conservatoire National Supérieur de Paris en 2013, elle est actuellement en classe de clarinette et de clarinette basse.
Passionnée par la musique de chambre, elle s'est rapidement intéressée au répertoire du trio d'anches. Elle obtient avec son ensemble le prix "Jeunes Talents" aux Flâneries Musicales de Reims (2011). Juliette s'investit aussi dans de nombreuses formations (quintette à vent, sextuor avec clarinettes saxophones et saxhorn, quintette avec quatuor à cordes), et collabore dans des orchestres à Paris (Orchestre Pasdeloup, ensemble contemporain Regards, Sinfonia Pop Orchestra...) avec lesquels elle participe à de nombreux concerts (au Palais des Congrès, au Châtelet, à Pleyel, à la Philharmonie de Paris).
Elle prend également part à plusieurs projets transdisciplinaires, aussi bien avec des danseurs qu'avec des artistes de cirque. Elle est actuellement en tournée avec le spectacle bal.exe de la compagnie Par Terre, danse hip-hop sur le quintette avec clarinette de Brahms. Juliette s'ouvre sur d'autres styles musicaux. Elle suit ainsi les cours d'improvisation générative et de théâtre instrumental au conservatoire, et depuis 2010, fait partie d'un groupe de musique des Balkans et de musique Klezmer installé à Reims.
MARCEAU LEFÈVRE - BASSON
Originaire d’Avignon, Marceau étudie actuellement au Conservatoire National Supérieur de Paris dans la classe de Laurent Lefèvre.
Passionné de musique d’ensemble, Marceau est apparu basson solo de prestigieuses formations de jeunes comme le Schleswig-Holstein festival orchestra, le Gustav Mahler Jugendorchester ou encore le Verbier festival orchestra. Il s’est également produit en tant que chambriste dans d’importants festivals internationaux comme La Folle Journée de Tokyo, les Moments musicaux de la Baule ou encore le festival Next Generation à Bad Ragaz. Défenseur du répertoire soliste de son instrument, Marceau est lauréat de nombreux concours internationaux tels le Aeolus de Düsseldorf, le Wiener Klassik à Baden ou encore le Léopold Bellan. C’est d’ailleurs en 2014, à la suite de son premier prix au concours international Hülsta woodwinds competition de Münster en Allemagne, que Marceau enregistre son premier disque « Arundo » avec la pianiste Kimiko Imani, paru chez le label Classicclips. Ce disque, pour lequel il a l’occasion d’inviter son frère hautboïste Emilien Lefèvre (trio de Poulenc) est très bien reçu par la critique allemande (das Orchester, Musikzen). Désormais, Marceau est régulièrement invité en tant que basson solo dans de nombreux orchestres de premier plan (Rotterdam Philharmonic, Konzerthaus Orchester). Depuis septembre 2015, le jeune bassoniste se produit régulièrement au sein du Berliner Philharmoniker, en tant que membre de la prestigieuse Karajan Akademie.
Après avoir brillé au concours de recrutement, Marceau est désormais basson solo au Brussels Philharmonic.
MANON SOUCHARD - COR
Jeune corniste dynamique et passionnée, Manon Souchard se perfectionne actuellement en Master au Conservatoire Supérieur de Paris (CNSMDP) dans la classe de M. Cazalet. Depuis toujours attirée par le répertoire symphonique, principalement romantique, elle a la chance d’aborder ces chefs-d’oeuvres avec des orchestres tels que l’orchestre de l’Opéra de Paris (Neuvième Symphonie de Beethoven, Le Sacre du Printemps, Stravinsky, Les Maîtres Chanteurs, Wagner…), l’Orchestre de Paris (Prélude à l’après-midi d’un Faune, Debussy, Roméo et Juliette, Prokofiev…) l’Orchestre National de France (Alexandre Nevsky, Prokofiev), ou encore l’Orchestre National de Lille (Symphonie Fantastique, Berlioz).
Elle est également engagée dans le répertoire de chambre, puisqu’elle est membre fondateur du quintette à vent Akébia, diplômé d’une licence de musique de chambre du CNSMDP mention très bien à l’unanimité, avec lequel elle a pu se produire au Festival Les Tons voisins (Albi, juillet 2015, 2016, 2017), lors des Rencontres de Calenzana (Corse, août 2016), mais également dans de nombreux lieux pour jouer leur Concert-Spectacle, mis en scène et en lumière (tournée dans les Hautes-Pyrénées en 2016, dans le Tarn en 2017).
Elle prépare actuellement plusieurs programmes pour des formations variées allant du répertoire lyrique (Parsifal de Wagner, Opéra de Paris, mai 2018) à de la création en plus petit effectif (Faust, Compagnie Miroirs étendus, mars 2018), et poursuit ainsi la fabuleuse découverte du répertoire symphonique et lyrique. En mai 2018, elle intègrera les rangs de l’Orchestre National de Lyon.